AI 出图不难,难的是让它「听话」——同一张脸、同一个房间、同一种光。这三件事决定一条片子是能上,还是全废。
用一个角色,跑完多角度、多表情、多镜头的整条片子,脸不崩、发型不乱、服装不漂。
同一空间反复出镜时,门、窗、家具位置不能每抽一次变一次。先定基底,再谈运镜。
不看单张图好不好看,看 12 个镜头接起来观众能不能看懂、愿不愿意看下一个。
抽卡师真正的功夫不在第一张,而在第 8 张还能认出是同一个人。 下面是一次完整的角色定妆过程——从初始版本一路修到定稿,每一轮只改一个变量。
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循环叙事最怕的不是画不好,是画得太好但每次都不一样。房间多一扇门、家具挪半米,观众立刻出戏。 这是我自己撞出来的解法。
早期版本门数画错、结构不稳,反复重抽也没收敛。后来放弃「一次抽对」,改成先锁空间再锁运镜。
同一房间在多镜头间反复出镜,门的位置、数量、家具相对关系每抽一次都变。纯靠提示词描述,模型自由发挥。
先做一张标注了门数与家具位置的场景基底图,把它作为唯一空间参照;后续所有镜头只放开机位和光线,不放开结构。
结构漂移基本消失,返工从「整段重抽」降到「单镜头微调」,出片速度提上来了。
场景基底演化过程 ↓
会写提示词的人很多,知道哪个模型该用在什么镜头的人很少。 同一个需求横向对比,才有选型依据——比任何评测都准。
分镜不是画得漂亮,是接起来讲得通。景别要有变化,视线要对得上,越轴不能犯。 这是一段从俯视开场到指尖特写的完整设计。
定调在前,出片在后。先用少量图把世界观、光线、色调试出来,再批量推进,才不会跑偏。
静帧能做假,运镜做不了假。下面几段是角色转面、空间连续性与环绕机位的实测片段。
顺序定死,就少一半返工。剧本没定就开抽,是给自己埋雷。
一句话冲突、时长、结尾钩子,先定结构。
景别、机位、视线、动作,逐镜写清。
定妆图 + 场景基底先锁死,再往下走。
按镜推进,废片标注原因,可复现。
节奏、字幕、音量,手机上看一遍再交。